La vie d’un spectacle s’organise autour de 2 grandes phases :

• la production ou encore le montage du spectacle,
• puis la phase d’exploitation, qui consiste à diffuser son spectacle, une fois ce dernier crée.

Chaque phase a sa propre logique économique et des postes de recettes et de dépenses qui lui sont propre : la production implique répétitions et investissement de créations qui se financent par des apports en fonds propres, des coproductions ou encore des subventions. L’exploitation du spectacle génère quant à elle des recettes liées à la vente de spectacle ou de billetterie, qui visent à couvrir les couts de représentation, les frais connexes et dans l’idéal, soit permettre de dégager des marges,  soit compenser une partie des investissements de production.

L’approche budgétaire est donc centrale : le budget prévisionnel est l’outil de gestion indispensable, permettant le pilotage du projet et la prise de décision.  Il s’agit également d’un outil de présentation du projet aux partenaires financiers potentiels.

Enfin, il est essentiel de bien comprendre l’articulation financière entre production et exploitation, sachant que l’exploitation peut sauver une production financièrement mal engagée : il convient alors de fixer le prix de cession de son spectacle avec agilité.

Cette session d’information visera à décortiquer l’ensemble de ses notions et à donner aux participants, via une approche concrète et pragmatique les clés et outils pour mieux concevoir ses budgets ou déterminer le prix de cession de son spectacle.

Intervenant : Joël Beyler, chargé de mission spectacle vivant pour ICC et entrepreneur culturel (bureau de production de spectacle Artenréel#1, label de musique #14 Records)